当天下午，张峰毅就活蹦乱跳的接着拍戏去了，虽然走路的时候，行动还是有点儿别扭，可这哥们儿是真能忍，愣是一直咬牙坚持。

对此，易青也只能表示佩服了。

《霸王别姬》剧组这边的工作大概还要持续到年底才能结束，张一谋的《菊豆》也只能等着了。

不过，易青抽时间和张一谋见了一面，这老哥们儿好像也不着急了，每天闷在家里就是画分镜头，时不时的参加一个访谈节目。

集齐了欧洲三大之后，张一谋在华语电影圈子里的名气也是越来越大，听他说，已经有港台的投资方联系过他。

易青并不限制张一谋去外面拍戏，只要把公司的活先给干完了，剩下的时间，他愿意干什么就去干什么。

不过眼下来看，张一谋倒是还没生出外心，当然了，这大概也是因为，找到他的那些投资方提供的剧本，实在是不怎么样。

《代号美洲豹》，这破片子可以说是张一谋从影以来拍的最烂的一部电影了，《十面埋伏》都比这玩意儿强得多。

对方连剧本都送来了，易青前世看过这破片子，讲的是恐.怖.分子劫持宝岛富商的私人飞机后，迫降于京城地区，然后海峡两岸携手打击劫机犯、解救人质的故事。

前世，张一谋拍这片子，主要是因为当时他正经历婚变，国内媒体一直在关注着他和巩丽的感情问题，他被打扰的烦了，正好这时候有香江的投资方找到了他，他大概是觉得闲着也没什么事，再加上，他和巩丽一直被媒体过分关注，想要在一起都难，干脆借着拍电影的机会躲清静。

可这不电影拍到一半，张一谋就想放弃，因为实在找不到感觉，但是，那时候已经花了投资人不少的钱，他不好意思欠朋友的人情，只得继续拍下去。

后来，张一谋自己都说并没有用心拍这部电影，只用了27天，就草草拍完了。

总的来说，这部电影在摄影和场面调度方面还是颇具匠心的，依稀可以看出张一谋特有的粗犷风格。

不足之处就在于整部影只是被情节拖着走，众多的人物除了为完成剧情发展而动作外，几乎毫无个性可言。

整部电影给人的感觉犹如一篇新闻报道，写事不写人，只是用摄影机叙述了一个“虚枸的故事”，失去了故事刻划人物的特有魅力，而对原本有戏可挖的地方，也只是浮光掠影的一笔代过，人物个个似提线木偶一般，在镜头前，毫无自主意识地匆匆动作着，很难区别出“这一个”和“那一个”。

以至于，后来张一谋自己都不愿意提这部电影，也很少有人知道，张国师曾拍过这样一部电影。

现在张一谋既然成了新画面的人，易青自然不能看着他自毁名声，好歹也是集齐了欧洲三大的大导演，鼓捣这玩意儿，不是给自己脸上抹黑嘛。

张一谋也没看上这破剧本，专心研究着他的《菊豆》，看张一谋这么敬业，易青也得给点儿奖励。

正好他和韩三爷订好了明年要实施大片计划，导演的人选，就定在张一谋的身上了。

拍大片，资金不是问题，特效也不是问题，真正的难点是剧本。

未来的国产大片不少，可是适合现在的却没有多少，本来易青想要重新写一个的，但是，挑来拣去的总没有合适的。

既然要拍中国的大片，那就必须得有中国特色才行，不能像《刀锋战士》那样，披着中国的外衣，内核还是美国的超级英雄题材。

这样的电影，就算是往里面添加再多的中国元素，也是白扯，提到《刀锋战士》，人们首先想到的就是美国的惊奇漫画。

确定中国特色，接下来就是要选拍那个类型的电影，武侠、历史、神话，好像可供选择的也就这么几种了。

首先排除的就是历史，在没有积累足够的经验之前，这个题材的电影，易青暂时不想动。

他可不想最后折腾出一个《荆轲刺秦王》，耗资巨大，却收获甚寡。

接下来就是神话和武侠了。

中国的神话故事远比西方的要丰富的多，西方的神话体系乱七八糟的，而且里面的污糟事太多，中国的神话就不同了，体系严谨，丰富多彩。

单单是一部《山海经》就够拍上一辈子的了。

但是，思来想去的，易青还是暂时熄了这么心思，要拍中国的神话故事，这个工程太大了，不单单是特效的问题，首先得重新编排故事，选取一个节点，这显然不是易青一个文抄公能完成的。

那么，最后就剩下武侠了！

《英雄》。

易青立刻就想到这部电影，本来还打算留着放在以后再启动的，但是现在既然中国的大片时代要提前来临，那么，这部电影也就只能提前问世了。

张一谋后期拍了很多的商业大片，但是，要说最成功的毫无疑问就是《英雄》，像《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，还有后来那部《长城》，都什么玩意儿啊，不伦不类的，让人看了半天都是一头雾水。

《英雄》的故事将时间定位在战国末期，通过明暗交叉的叙事方式，讲述了一个名为刺秦，实则为天下大义的故事。

整部电影无论是在叙事手法，还是在细节的处理上，都可以说，做到了极致。

这部电影也是张一谋面对电影全球化和商业化的背景下，实现自身艺术转型的一个重要标志。

明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境与动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。

就连美国的《华尔街日报》也认为：《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕。

同时，《英雄》在商业与艺术之间找到了一个平衡点，实现了两者兼具。

其风格、色彩、意境的东方风格，美轮美奂的视听奇观，大明星的组合，杜克风、程晓东、和田惠美、谭顿等跨国跨地区制作团队的建构，也为后来中国的商业大片提供了可以复制的模式。

另外，《英雄》带来的电影产业化运作的模式也是颇有启示的，从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，《英雄》呈现给人们的，是一整套迥异于国产电影以往操作路数，却又完全符合商业规律的市场化电影运作范式。

前世，这部电影上映两个月，国内票房就达到2.5亿元人民币，毫无疑问是获得了国产电影空前的商业成功。

从某种程度上说，《英雄》是中国电影产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。

在国内获得了成功，同时《英雄》在西方也受到广泛好评，只是由于语言和文化的差异，电影本身的故事情节，对于西方人来说确实比较复杂，许多西方观众只为电影的图像美感叹为观止，却难以理解电影要表达的内容和精神实质。

但是，成功就是成功，美国《纽约时报》曾以两个版的篇幅报道了《英雄》在美国上映的盛况，评论称：《英雄》这部中国电影，经典得就像中国的《红楼梦》，也是我们美国奥斯卡的无冕之王。

虽然，在北美延迟了两年才得以上映，但是，依然受到北美观众的欢迎，登顶首周票房冠军，真为国产片长志气。

2005年，美国《时代》杂志评选的“2004年全球十大最佳电影”中，《英雄》位列第一，这也是华语电影首次被《时代》杂志评选为第一名，杂志对这部武侠巨制赞誉有佳，认为影片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新。

总之，《英雄》是内地大片的开山之作，也为内地贺岁影片增加了一个新的类型：武侠大片，这在中国电影产业发展的历史上，应当被浓浓地写上一笔。

不过，《英雄》也并非是无懈可击，最大的缺点就是故事剧情太过于单薄，不足以支撑起90分钟的长片电影，电影本身的故事情节，对于西方人来说比较复杂，但对于东方人来说，却又过于简单了。

情节中，缺少那种贴近生活的真实，感觉到人物性格的前后发展变化比较突兀，斧凿痕迹比较深，失去了真实性。

给人的感觉是演的不是人，而是神。

主角五名也给人不够丰满的感觉，一个至关重要的人物，由于在影片中相对的黯然失色，没有达到把有价值的东西毁灭给人看的那种催人泪下的悲剧色彩。

另外，电影的场景虽然壮阔、美丽，但是艺术的真实却不允许夸张过度，秦国的文武百官、士兵，总是像蝗虫似的出现在画面上，十足是一群无能之辈，其实正面人物往往需要反面人物的陪衬，而